Сегодня гостем нашей постоянной рубрики «Стиль жизни» стал известный арт-­критик, ведущий программы «Афиша» Вадим Климов. На страницах нашей газеты он рассуждает о процессах, происходящих в современной культурной жизни Барнаула, а также рассказывает о себе.

От созерцания к критике

С самого детства Вадима интересовало изобразительное искусство с точки зрения самих процессов, происходящих в художественном пространстве. Ему всегда очень нравилась литература о художниках. Его старшая сестра Инна училась в Новоалтайском художественном училище, и он любил читать ее книги и журналы.

В определенный момент образовалась творческая сфера, в которой люди творили, но не было тех, кто бы занимался организацией выставок, написанием статей и продвижением культурных мероприятий. Вскоре Климов занял эту нишу.

«Поколение художников, которое попыталось расшевелить культурное сообщество Барнаула, пришло примерно в 1985 году. В перестроечное время снялись многие запреты, и мы засучив рукава стали разгребать авгиевы конюшни совка и заниматься радикальным, актуальным искусством», – вспоминает арт-­критик.

В то время он состоял в группе единомышленников творческой молодежи, имевшей много названий: «Тихая мансарда», «Рыба», «Теплый фронт». Под эгидой этого независимого объединения проводились выставки, акции, перформансы, ставились пьесы, а также издавался журнал «Графика», который печатался на совершенно невообразимой технике тиражом не больше двухсот экземпляров и расходился, как горячие пирожки.

На телевидение Климов пришел в 93-м году. Сначала в новостях АТН он был обозревателем культурных событий города, а в дальнейшем вел ряд других программ. Около одиннадцати лет назад появилась «Афиша» в том виде, в котором она существует сейчас. Многие отмечают критичность, порой даже резкость суждений ее автора. На что Вадим отвечает: «В своей программе я никого не ругаю, как кому-то может показаться. Я предпринимаю попытку объяснить, почему, например, та или иная выставка не очень удачна, или же предлагаю свое видение спектакля. Зрителя нужно образовывать, объяснять ему какие­-то вещи. Не каждый сможет понять, что задумал режиссер, ведь тот знает, как составляется вся мозаика театрального искусства, почему один герой стоит на заднем плане, а другой вынесен на передний.

К сожалению, современный человек не знает эстетики театра. Он приходит туда, как в кино,  развлечься, а театр требует вдумчивости. Когда-то была школа, которая учила изобразительному, театральному искусству и литературе. А сейчас учат рисованию вместо изобразительного искусства и пению вместо музыки».

Одной из целей программы «Афиша» Климов называет объяснение состояния современного искусства. «Можно научить рисовать картинку. Искусство призвано разъяснить человеку, зачем она нарисована. В каждом объекте изобразительного искусства зашифрован свой определенный символ», – считает он. По мнению телеведущего, критика необходима: «Художник – личность увлеченная и не всегда понимает, что делает. Он думает, что его работы хороши, потому что в лицо обычно хвалят, а на самом деле не всегда это так. Критики же всегда говорят правду, и поэтому их никогда не любили».

– Считаете ли вы себя конфликтным человеком?

– Вовсе нет. Я даже могу назвать себя толерантным. Мне многое нравится в барнаульском искусстве. К примеру, недавно в Театре кукол прошла премьера сказки «Гуси-­лебеди». Это хорошая старинная сказка, которую я хвалю и говорю, что ее обязательно должны увидеть дети. Или вот недавно отмечали 120-летие краевой библиотеки, которая постоянно организовывает различные выставки, презентации, то есть выполняет важную функцию в культурной жизни города. Как не хвалить людей, когда они за копейки выполняют грандиозную работу?!

– Работам каких художников отдаете предпочтение?

– Мне многие нравятся – и авангардисты, и реалисты. Вот пейзажную живопись я не люблю. Считаю, что это крайняя форма трусости художника. Когда он не пытается показать свою идейность, мышление, не ищет серьезного произведения, не может или не хочет разработать большую тему, то пишет пейзаж. Его можно сравнить с попсовым поэтом­-песенником, когда тот создает очень простую и понятную песню, которая обязательно будет покупаться. Я не терплю, когда художник не идет впереди публики на шаг, а тянется за ее интересами. Он должен бросать вызов зрителю, а не идти у него на поводу. Любая попса – искусство для потребителя. Книги Пушкина и Лермонтова никогда не повесят в туалете на гвоздик, а книжки Донцовой вешали и будут вешать! Потому что это не литература. Это простое и дешевое искусство – булочка с колбасой. К сожалению, сейчас вся мировая структура построена на потреблении, все становится элементарным полуфабрикатом, примитивно упакованным и доставляемым прямо к столу. XX век полностью изменил представление об искусстве. Раньше существовало искусство серьезное, для аристократов, которому нужно было учиться, уметь им восхищаться, было искусство мещанское (для среднего класса), и для пролетариата – балалайка и гармошка. В XX же веке, особенно в России с ее советским прошлым, все это подняли, встряхнули, перетрясли, но так и не научили пролетариат понимать искусство, – рассуждает Климов. – Формирование культуры – длительный и очень трудоемкий процесс.

Несколько слов об отдыхе

О своем досуге Вадим рассказывает с предельной честностью.

– Зимой я люблю лежать на диване, смотреть телевизор и читать всякие модные журнальчики полунаучного характера о культуре и искусстве. Если их нет, то я выискиваю информацию в Интернете. А летом я весь отдан Горному Алтаю. Уже на протяжении 30 лет езжу на Телецкое озеро. В юности я плотно занимался спортивным и горным туризмом и спелеологией, а потом стал заниматься плановым туризмом – был гидом, экскурсоводом. Сейчас работаю в кемпинге Карагай (южная часть Телецкого озера). Карагай – почти рай, – смеется Вадим. – Долина реки Чулышман, самый большой водопад Алтая Учар, большой песчаный пляж с кедрами, огромное озеро, вокруг которого высокие горы, удивительные закаты и рассветы – это красивейшее место. Я уезжаю туда в середине мая и возвращаюсь в начале сентября. К тому же я давно занимаюсь сплавами, в своей жизни попрыгал по многим интересным порогам на разных речках. Очень люблю горный велосипед и путешествия.

Кстати, ближе к осени наш собеседник планирует провести презентацию собственной выставки. В его личной коллекции находится немало картин алтайских художников, которые заслуживают внимания.

Георгий Байдуков